物质女孩:针和线是特纳当代艺术反叛的工具

在特纳当代艺术馆的标志性展览“纠缠:丝线与制作”中，凯伦·赖特扮演了策展人和“国际艺术家媒人”的双重角色。她召集了40多名不同的女性艺术家，其中许多人在展览开幕的几周内来到了马尔盖特的海滨度假胜地。他们一起占据了特纳等人曾经经常光顾的酒吧和咖啡馆，最近，翠西·艾敏．“一天晚上，他们都走了之后，我一个人去了当地的一家酒吧，”赖特解释说，“酒保问我那些有趣的朋友都去哪儿了。太寂寞了!”

走进大卫·奇珀菲尔德(David chipperfield)设计的博物馆，就能清楚地感受到赖特帮助培育的艺术社区，那里充满了友好。入口及楼上大堂(三女神作者:Kashif Nadim Chaudry，以及结项目这两件作品都是由当地志愿者手工制作的。更重要的是，当Wallpaper*参观时，至少有三个学校团体在小博物馆里闲逛，这是一次嘈杂但令人鼓舞的旅行。

(图片来源:萨马拉·斯科特)

赖特的展览聚焦于20世纪40年代后女性艺术的纺织品。从纸面上看，这似乎并不是一个开创性的概念。毕竟，自从针和线被发明以来，女性就一直在使用它们。环顾四周，策展人的勇敢和进步态度令人惊叹。但它并非没有争议。莱特解释说，马盖特本地人(特纳当代艺术基金会的赞助人)艾明显然不在这个团体中，这一直是一些评论家的一个特别棘手的问题。“她是一位已经被广泛报道的艺术家。这次展览是为了把更多崭露头角的人聚集在一起。”

像安娜·雷，卡拉·布莱克和劳拉·福特，她的2012企鹅雕塑为这个已经具有声明性的展览提供了另一种政治质感。挤在画廊后面的角落里，福特把这些鬼鬼祟祟的角色描述为“打扮成动物的雕塑，它们又打扮成人”。他们以各种形式，以罕见的幽默感评论全球变暖、青年文化和物欲。

(图片来源:劳拉·福特)

对新兴艺术家的关注并不意味着展览缺乏“高价”作品。安妮·阿尔伯斯(Anni Albers)的结构、教织的丝绸挂毯(设计于1926年)与后来的同类作品(如Ann Cathrin November Høibo的)形成了重要的并置无题(双连画)专为这场秀而创作，色彩斑斓的丝线从束缚中爆炸、拉扯和解开。在其他地方,路易丝“深刻的胸罩扣雕塑”是能让你停下脚步的最小物件。

现在感觉这是一个被过度使用的短语，但这次展览来的正是时候。尽管如此，赖特在近十年的大部分时间里一直在以各种形式举办展览。她解释道:“老实说，女人总是有不划算的交易，我根本没有办法料到会发生这种事。”而是手工编织的粉色猫咪帽在世界各大城市跳舞(在新标签页打开)在美国，针线正成为反抗的工具，被重新想象为当代女性团结的象征;赖特的国际化、热情和进步的展示巩固了这个想法。

(图片来源:手冢爱子)

(图片来源:Ann Cathrin)

(图片来源:Louise Bourgeois)

(图片来源:Christiane Löhr, Anni Albers)

(图片来源:Phyllida Barlow)

信息
“纠缠:丝线与制作”展览将持续到5月7日。欲了解更多信息，请访问特纳当代美术馆网站(在新标签页打开)

地址

特纳当代
会合
马尔盖特
肯特CT9 1HG

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