艺术家艾米丽·哈斯(Emily Hass)通过建筑的诗意来面对位移亚博极速线上娱乐

宾至如归是什么意思?失去它意味着什么?这些关于流离失所和流亡的问题是纽约艺术家艾米丽·哈斯(Emily Hass)的实践，也是她家族历史的组成部分。

虽然在全球范围内，哈斯的工作是基于纽约她在A大道靠近汤普金斯广场(Tompkins Square)的工作室工作。“曼哈顿的能量是我工作的一部分，”她通过Zoom说，充满了感染力的热情。“我希望我的灵感和我一起在工作室里。我用积木做热身，就玩一会儿。”

哈斯拥有哈佛大学心理学和设计专业的研究生学位，他用建筑规范来探索人类的场所感。“对我来说，(心理学和设计)是密不可分的。我们受到环境的影响，我们在空间中表达自己。她深受艺术家的影响，包括戈登·马塔-克拉克，迈克·纳尔逊Lygia Clark(尤其是她的建筑“小动物”)，Lygia Pape, Fred Sandback, Eva Hesse(她的无畏，并与哈斯的父亲分享历史，他也逃离了纳粹德国)，Doris Salcedo和Zarina Hashmi。

(图片来源:Stephen Kent Johnson)

哈斯的材料调色板是多样的和象征性的。她的纸上作品——通常使用墨水、水粉、钉子和绳子——错综复杂，对碎片化的建筑蓝图的光谱描绘，就像拼图一样。其他项目涉及建筑材料:粗麻袋和房屋涂料，代表从叙利亚来到柏林的难民留下的家园;建筑被炸后暴露出来的水泥铸件与煤渣块相呼应。

哈亚博极速线上娱乐斯解释说，建筑是进入个人故事、社区或社会故事的一种方式。2000年，她开始观察纽约建筑热潮的结果。当建筑物被拆除时，它们的地板和墙壁的轮廓仍然保留在毗邻的建筑物上。通过摄影、拼贴和拼接，她记录了这些建筑“幽灵”国抽象的残余形状讲述了曾经存在的结构的故事，是三维历史的二维回声。

(图片来源:Stephen Kent Johnson)

2006年，哈斯将注意力转向了自己的家族史:她的犹太人父亲杰拉尔德·哈斯(Gerald Hass)在纳粹迫害的威胁下，于1938年逃离了柏林。这位艺术家前往柏林，在该市的建筑档案馆(Landesarchiv)进行研究。她在她父亲曾经居住过的Altonaer大街上找到了被拆除的建筑的原始平面图，并将其作为她艺术作品的基础。这些作品大多是水粉画在旧的，发现的，有时损坏的纸上，试图“承认这一财产的损失既是一个历史事实，也是流离失所的创伤”。

一开始是一个非常个人的项目，很快就会扩大广度和深度，并形成一个正在进行的系列的基石。哈斯继续研究20世纪30年代的Landesarchiv记录，揭露了包括约瑟夫和约瑟夫在内的受迫害的艺术家和知识分子的家和工作场所安妮阿尔伯斯， Marta Löffler和Lion Feuchtwanger, Else Ury, Walter Benjamin, Lyonel Feininger和Charlotte Salomon。哈斯在她的新专著中解释道流亡者“我利用档案建筑记录，让人们看到那些在胁迫下被遗弃的生命。一个家又一个家，我记录了柏林在第三帝国策划的大清洗中所经历的深刻文化损失，这是公民个人和创造性传统的损失。”

(图片来源:Stephen Kent Johnson)

哈斯工作室里的作品包括《风筝》，2021年(照片在黑色墙壁上，上图)，枫木销子，钉子。风筝是哈斯正在开发的解决被迫移民和流离失所问题的新作品的一部分，是与玛莎葡萄园岛的橱柜制造商吉姆·韦cruysse合作的作品

2016年，在对二战期间流亡人士的生活进行了十年的探索之后，哈斯的关注点转移了。她开始将对犹太人的迫害与当代危机联系起来。柏林曾经是一个逃避的地方。它现在是移民——尤其是来自叙利亚的移民——逃往或经过的目的地。在80年的时间里，这座城市从一个充满危险、创伤和逃亡的地方，变成了一个安全的避风港，但仍然是寻求庇护者困境的中心。

哈斯开始在Flughafen Tempelhof做志愿者，这是一个废弃的机场，后来变成了柏林最大的难民营。她和岛上的居民攀谈起来。他们描述了自己的家，有时会把它们画出来，并分享照片。她回忆起与一位年轻的叙利亚建筑师的谈话，这位建筑师的兄弟已经丧生，父母仍留在饱受战争蹂躏的叙利亚。“她说，‘我不能看家里的照片，但当我觉得我正在失去这种联系时，我就会画出来。然后我把那张纸扔掉”，我认为这是不可思议的和诗意的。哈斯回忆道。尽管她的家庭经历影响了她对流离失所、流亡和难民困境等主题的处理方式，但她行事谨慎。她说:“我不想借用别人的经验。”

(图片来源:Stephen Kent Johnson)

(图片来源:Stephen Kent Johnson)

研究随后带她去了雅典，在那里她会见了参与难民安置的个人和组织。许多难民通过危险的水路通过希腊抵达欧洲，这是哈斯在最近的系列中调查的一个主题水的形状(2021)，一系列几何胶合板形式，哈斯将其放置在玛莎葡萄园岛的水边并拍摄。这些碎片让人想起了临时的船只，它们破碎后又以不同的构图重新组合在一起，一切都受大海的摆布。

当新冠肺炎来袭时，哈斯搬到玛莎葡萄园岛和她的父亲住在一起——现在她的父亲已经快80岁了。在那里，她在已故母亲的陶器作坊里建立了一个临时工作室。“与她的回忆和精神在一起真的很有意义，而且在那几个月里有个工作的地方。出于需要，我在外面工作。她说:“我想做更大的作品，也想拥抱这个地方，就在大自然中，跳出工作室去思考。”

哈斯在日记中回忆道:“当我们一起与世隔绝生活时，我父亲开始(不由自主地)思考冠状病毒造成的混乱和他自己童年的流离失所之间的相似之处。流亡者．

(图片来源:Stephen Kent Johnson)

她的作品提炼了像这样失去的时刻，它们被破碎、碎片化，然后重新组合成某种普遍的、跨代的东西。哈斯的作品虽然非常个人化，但并不具有规范性;它为外部解释留下了空间，这样其他人就可以用自己的经验来填补这些空白。

“我创作的很多主题都是毁灭性的。有时候我会想“我为什么要接这个任务?哈斯说，他也在探讨气候变化导致未来大规模流离失所的担忧。“但离开时，我感到更有希望，对人类和我们继续前进的能力印象更深刻。这是我从我父亲那里学来的，还有他对自己所逃离的一切的态度。”

对于哈斯来说，人类对家的复杂和多方面的需求不是关于怀旧或舒适。这是关于失去家的感觉是如何在我们作为人类蓬勃发展的能力上留下一个巨大的漏洞。失去地位代表着深深的个人创伤，大规模流离失所是整个集体身份的破裂。她将建筑和建筑作为亚博极速线上娱乐一种语言，作为一种讲述人的流动和他们留下的东西的故事装置。她揭露了创伤的故事，也揭露了力量的故事。

(图片来源:Stephen Kent Johnson)

艾米丽·哈斯的新书《流亡者》。它探讨了二战期间被迫移民与当前叙利亚和其他地方大规模流离失所之间的相似之处，并结合了对大流行背景下家园、安全和身份认同主题的思考。Exiles是与Mike Dyer的合作，包括艺术家Edmund de Waal和策展人、文化遗产历史学家Kristin Parker的贡献，并得到了Frank Williams的支持，Frank Williams是哈斯作品的长期收藏家

(图片来源:Stephen Kent Johnson)

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信息

emilyhass.com(在新标签页打开)

艾米丽·哈斯的书，流亡者与设计师Mike Dyer合作，艺术家Edmund de Waal和策展人兼文化遗产历史学家Kristin Parker共同创作。
流亡者在192 Books书店(纽约第十大道192号，192 books.com(在新标签页打开)）;熟悉的树木(马萨诸塞州大巴林顿铁道街47号，familiartrees.com(在新标签页打开))及浏览Katherine Small Gallery (ksmallgallery.com(在新标签页打开)）