堆叠:Martin creed对日常物品|壁纸的反物质主义使用

马丁·克里德(Martin Creed)的《997B号作品》(Work No. 997B)， 2009年，在水果市场画廊展出。由艺术家和Hauser & Wirth提供

(图片来源:Barbora Gerny)

通过Malaika Byng

最后一次更新10月28日

马丁·奎迪的作品有一种奇怪的令人兴奋的单调感。无论是每隔30秒就有一个孤独的跑步者在泰特英国美术馆跑一圈，还是一盏灯一亮一灭(这让他获得了2001年透纳奖)，这位艺术家都喜欢重复，并产生了非凡的效果。这一次，他在爱丁堡的水果市场画廊(Fruitmarket Gallery)用椅子、桌子和乐高积木制作了一系列堆叠的物品。原本可能是一件费力的工作，却变成了对日常物品的机智和反物质主义的使用。

为什么要坚持重复呢?“我经常有意识地试图让我的作品更像音乐，”奎迪在一本关于这位艺术家的新书中说泰晤士河和哈德逊河(在新标签页打开)．节奏，无论是音乐上的还是视觉上的，都是一种安慰。”

在画廊的其他地方，这位苏格兰人将楼梯变成了一个合成器，当游客上下楼梯时，每一步都发出不同的音符。这与他将于今年晚些时候揭幕的更大的新公共雕塑相呼应——用对比大理石翻修了爱丁堡苏格兰人台阶的一部分。

水果市场画廊也放映了奎迪的电影，732号作品在附近的BBC爱丁堡大屏幕上，艺术家在焦虑的时刻踢翻了一群植物。它还与萨德勒威尔斯公司合作，演出奎迪的芭蕾舞剧，1020号作品，在遍历剧院(在新标签页打开)作为爱丁堡艺穗节的一部分。它以芭蕾舞的五个体位和音阶音符为基础，有舞者和现场乐队(包括奎迪本人)，这是另一部关于日常秩序的有趣而发人深思的戏剧。

与展览同时出版的，泰晤士与哈德逊关于艺术家的史诗般的新专著包括近600件作品——几乎是他的全部作品——以及科尔姆Tóibín、杰曼·格里尔和巴里·汉弗莱斯等人的评论。书脊上镌刻着艺术家的非凡宣言:

“我怕这本书
我不敢看
一点一点的
我拖我的东西。
我不想把我的作品写成书。我不敢看自己做过的事，怕自己不喜欢。”

大概，几百页之后，这种惶恐感已经过去了。