David Zwirner |墙纸的古巴具体主义

继去年在伦敦举办了一场展览之后，大卫·兹维尔纳(David Zwirner)的纽约版“混凝土古巴”(Concrete Cuba)展出了古巴艺术团体Los Diez pintorres Concretos的新作品。图片:Composición(“构图”)，拉斐尔·索里亚诺，1954年

(图片来源:David Zwirner Gallery)

通过约翰Gendall

发表1月8日

随着美国继续解冻冷战的最后遗迹之一——长达数十年的古巴禁运——以及收藏家和评论家的目光转向当代拉丁美洲艺术，大卫·兹维尔纳画廊扩大了令人印象深刻的群展，突出了20世纪40年代、50年代和60年代的古巴艺术，我们去年在伦敦第一次听到风声．你可能还记得，在那些年里，一群被称为“Los Diez pintorres Concretos”(十名混凝土画家)的古巴艺术家创作了一系列独特的作品，这些作品与更广泛的抽象主义和具象主义趋势有关。本周，“混凝土古巴”(Concrete Cuba)在纽约展出了40件作品(其中只有五件是在伦敦展出的)，凸显了该团队的创新精神。

与早期古巴艺术倾向于描绘的棕榈树、日落和海滩不同，这个时代的作品处理的是几何和色彩，与过去的传统截然不同。马里兰大学(University of Maryland)拉美艺术史助理教授阿比盖尔·麦克尤恩(Abigail McEwen)说:“抽象艺术成为了古巴现代性的标志。”麦克尤恩是此次展览目录的撰稿人之一，该目录将于今年秋季出版。许多艺术家在20世纪50年代回到古巴之前，曾到过欧洲和美国，或拉丁美洲的其他地方，从而形成了对抽象的丰富层次的处理。麦克尤恩指着Sandú Darié的一幅未命名的画布说，“这就像他们把蒙德里安的网格炸毁了一样。”

与任何地方的艺术一样，这些作品无法脱离其政治背景。对于这群艺术家来说，他们的实践成为了一种为动荡的变革时刻做出贡献的方式。正如麦克尤恩所说，“他们相信具象主义和抽象主义可以在社会和政治上发挥作用，这种艺术可以成为通往更美好未来的跳板。”