塞普里安·盖拉德讲述了混乱、重新排序和挖掘一个不断变化的巴黎

巴黎处于不断的变化之中，尤其是现在，在2024年奥运会之前，它正在加紧修复最珍贵的纪念碑，并扭转所有失修的痕迹。

当埃菲尔铁塔在重新涂上一层新漆之前被剥掉350吨油漆，Champs-Elysées被“重新施了魔法”时，法国艺术家塞普里安·盖拉德(Cyprien Gaillard)一直在忙着思考我们为保护而进行的永恒斗争，以及这个过渡时刻如何成为不可预测、混乱和无序的肥沃土壤。

巴黎的新文艺复兴是Gaillard主要的两部分展览“Humpty \ Dumpty”的核心，同时在东京宫(“Humpty”)和Lafayette predications(“Dumpty”)展出。但这种复兴并非包罗万象。并不是每个人都能成功，”盖拉德在他的柏林工作室通过Zoom解释道。

盖拉德指的是那些建筑和纪念碑，尤其是那些在巴黎大改造中被忽视的建筑和纪念碑。他说，巴黎的改造政治有其局限性和障碍。

(图片来源:Oliver Helbig)

盖拉德1980年出生于巴黎，在过去的十年里，他一直断断续续地住在柏林。他的工作室是滕珀尔霍夫(Tempelhof)街道上唯一在二战中幸存下来的19世纪建筑之一。

尽管他口若悬河，能言善辩，但他给人的印象却非常隐秘，而且有些神秘。“我从来没有社交媒体。我让人们很难找到我，”他说。虽然对许多人来说，工作室是创意机器的大脑，但对Gaillard来说，它并不那么重要。他用一支未点燃的香烟做了个手势，接着说，我的目光总是向外看。工作室是一个完成或解决事情的地方;我的思想不是在室内萌发的。”

《矮胖子》(Humpty \ Dumpty)的制作历时三年。书名取自18世纪英国童谣，因刘易斯·卡罗尔的童谣而广为流传《镜中奇遇记一个拟人化的鸡蛋从墙上掉下来，裂开了，尽管多次尝试，还是无法修复。他说:“我还想要一个能降低人们对我已经12年没有在家乡举办演出的期望的头衔。”

(图片来源:Max Paul)

(图片来源:艺术家Jacques Monestier、Laraaji和l 'ASL du Quartier de l 'horloge提供。Adagp，巴黎，2022©Timo Ohler)

另一个吸引了盖拉德想象力的失败者是Le Défenseur du Temps这是法国艺术家雅克·蒙斯蒂尔(Jacques Monestier) 1979年创作的机械钟，从那时起，它就一直生活在巴黎的钟表区(Quartier de l’horloge)。每个小时，它的主角，一个挥舞着剑和盾的黄铜战士，将随机与三种野兽中的一种战斗:鸟，龙和蟹，分别象征着空气，土地和水。2003年，大本钟停止转动，再也没有修理过。Lafayette predications的《Dumpty》将弥补这种不公。他说:“我的想法是对别人年久失修的艺术品进行‘口对口’，让它们重新焕发生机。”

但有一个转折:重生的时钟将倒退，不受传统时间的约束，也不会在整点停止。盖拉德说:“我有个想法，他应该把错过的时间补回来。”战士不是每小时战斗一次，而是每15分钟战斗一次。

(图片来源:艺术家Jacques Monestier、Laraaji和l 'ASL du Quartier de l 'horloge提供。Adagp，巴黎，2022©Timo Ohler)

战斗间隙发生的事情也很重要。当他在沉默中“战斗”时，“中场休息”将有两个原声，在一个“打击”和一个“治愈”之间交替。Hit通过碎片化的、无伴奏的方式展现了怀旧之情，这些歌曲来自那个时钟停止的时代，通常作为环境音乐进入商店、cafés或出租车——“正常化城市”的单调。他打趣道:“那是音乐的坏时代。”“我觉得这种音乐不是身临其境，而是一种攻击。”

这种情绪在《治愈》中发生了变化，盖拉德与哈莱姆的音乐家Laraaji合作制作了原创配乐，他称Laraaji为“不可思议的人和导师”。“在这里，你有一个相反的声音;它能疗伤，有关怀的感觉。他说。他说，有人说时钟的状态是惰性的，有人说它有超越和战胜死亡的可能。

(图片来源:艺术家Jacques Monestier、Laraaji和l 'ASL du Quartier de l 'horloge提供。Adagp，巴黎，2022©Timo Ohler)

盖拉德的展览结束后，大本钟将回到蒙尼斯特的钟表区(Quartier de l’horloge)，恢复到蒙尼斯特最初的编排。

正如老佛爷基金会(Lafayette Fondation Galeries Lafayette)的总监、“Humpty \ Dumpty”展览的策展人丽贝卡·拉玛奇-瓦德尔(Rebecca lamarche - vdel)解释的那样，“Dumpty”是一部“废弃雕塑的复兴歌剧，是一部动画版的弗兰肯斯坦”。

场地也是Gaillard作品中不可或缺的一部分。Lafayette predications坐落在一座19世纪的工业建筑里OMA/Rem Koolhaas在2018年赋予了新的生命．盖拉德说:“这几乎就像在钻头或工具里做展览一样。”“这是一台用来展示的机器;它具有表演性和延展性，这是你对21世纪博物馆的期望。在我的展览中，这座建筑承载着城市的一些废墟。”

另一件位于Le Défenseur du Temps脚下的作品，将这场展览推向了科幻小说的领域。石棉的原始形态是一种剧毒纤维，是建筑业的祸害。盖拉德从巴黎大皇宫内的科学博物馆(Palais de la découverte)的建筑工地取材，制作了一件新雕塑。这是他小时候接触的第一家博物馆，也是奥运会前密集翻修的另一个主题。

让所有人都松了一口气的是，盖拉德雕塑中的石棉通过一种名为Cofalit的工艺(由制造雕塑的法国公司Inertam提供)玻璃化，使其具有化学惰性，完全无毒。结果是一个玻璃整体块，它将像黑曜石坟墓一样躺在Le Défenseur du Temps下面，以雕塑的形式对巴黎进行尸检。“当石棉在墙上休眠时，它不是一个问题;当你开始翻新时，这就成了一个问题。这是一个非常元的作品:发现博物馆中的发现，”艺术家反映道。

(图片来源:Oliver Helbig)

这种贯穿系统裂缝的主题在东京宫的“Humpty”中得以延续。正如拉马克-瓦德尔所描述的，这一章将“通过几部作品来探讨秩序与无序的问题，以及它们在城市领域中特别明显的方式”。这将是一次在大都市隐藏的、边缘的、无政府主义的空间里的漫步，以及它们讲述了我们和我们生活的世界的多少东西。”

参观者首先看到的是“爱情锁”，这是一种新的现成装置，以巴黎的传统命名，情侣们会把自己的名字写在挂锁上，把它们挂在公共桥梁上，然后把钥匙扔进塞纳河。在这座爱情之城，这些情感的象征给当局造成了非常现实的负担，他们不得不使用树脂玻璃作为防锁桥梁。他们还拆除了现有的锁，这就是盖拉德如何获得材料(租借)为爱情锁。来自Pont des Arts和Passerelle Léopold-Sédar-Senghor的锁现在在他的展览中装满了10个工业规模的尼龙袋子。“这是一种正常的破坏行为。你可以说涂鸦更容易清除。”

(图片来源:摄影:Timo Ohle)

接下来是盖拉德2019年的电影海洋2海洋，在第58届威尼斯双年展上首演。视频的开头是前苏联集团地铁站的镜头，那里的大理石墙壁上镶嵌着海洋生物的化石。影片的后半部分讲述了一批退役的纽约地铁车厢被扔进大西洋，形成了一个水生墓地，最终成为海洋生物的人工礁石。这是一个关于两个海洋的故事，被时间和地理分隔，在人为和自然系统不断更新的漩涡中联系在一起。

另一个电影,形成(2022)以50米x 6米的长缝状尺寸占据了皇宫巨大的弧形大厅，描绘了玫瑰环长尾小鹦鹉(原产于印度)在Düsseldorf的高端零售街道Königsallee的周期性运动。他说:“它们飞行模式的有趣之处在于，一年四季，无论晴雨，它们总是在日照的最后半小时准时飞行。”“就好像他们已经继承了德国人的严谨作风。”

在皇宫洞穴般的房间里，盖拉德并不孤单。他正在招募四位客座艺术家的作品与他一起占据这些空间。盖拉德说，罗伯特·史密森(Robert Smithson)的一系列早期画作探索了“熵和世界的沉积，深时间——但它们也非常古怪”。它们被玻璃化的石棉镇纸压住(在盖拉德设法说服史密森遗产管理公司之后)。其他地方还有Käthe科勒维茨的青铜雕塑喃喃地说我是金德(1932-1936)和乔治·德·基里科的作品奥瑞斯特·皮拉德(1928)，片中两个忧郁的人物肚子里装着碎石废墟。

(图片来源:摄影:Timo Ohle)

丹尼尔·特纳(Daniel Turner)是本次展览中唯一的另一位当代艺术家，他的表演倾向更强。在艾菲尔电缆抛光(2022)这位美国艺术家在墙壁上涂抹了一种污迹，这种污迹是由Gaillard从埃菲尔铁塔翻修中提取的溶解的电梯电缆制成的。

东京宫(Palais de Tokyo)与东京其他地方的时区不同，大多数时间中午开放，午夜关闭。正如盖拉德指出的那样，这让参观者“以一种不同的心态去看展览”。在《矮胖子》和盖拉德的作品中，这是一个小而重要的细节。盖拉德的作品更广泛地关注时间，以及我们试图管理时间对环境和自身的影响。“他的作品成功地指出了我们的挣扎，我们的价值观、信仰和行为的矛盾和模棱两可，”拉马奇-瓦德尔继续说道。“我们爱什么?我们为什么爱它?”我们准备放弃什么，我们要保留什么?我们认为什么是值得活下去的?他的全部工作虽然很诱人，但都是关于生与死的研究。”

许多人将盖拉德的作品与废墟、瓦砾和破坏联系在一起，但《矮胖子》讲述的是那些被遗弃的人的复活——或创造性的堕落。它展示了艺术家复活文明遗迹的本能能力，并捕捉到了人类对更新和重新排序的痴迷。时钟的主人公试图捍卫时间，而盖拉德则在颠覆时间。

(图片来源:摄影:Timo Ohle)

信息

Cyprien Gaillard，“Humpty \ Dumpty”，2022年10月19日- 2023年1月8日，在东京宫和Lafayette predications，palaisdetokyo.com(在新标签页打开)，lafayetteanticipations.com(在新标签页打开)