Collezione Maramotti非凡的艺术收藏不断发展
由工厂画廊改造而成的雷焦艾米利亚画廊展示了自2007年开放以来的首次永久收藏
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![摘自展览《后自然》,kristof Kintera, 2017年。](https://cdn.mos.cms.futurecdn.net/MFjA953ojUR7uq2AkkhWrX-415-80.jpg)
Max Mara的已故创始人Achille Maramotti出生并生长在意大利的雷焦艾米利亚市,以著名的雷焦艾米利亚教育哲学方法而闻名。现在,在前瞻性的讨论中发展这一当地遗产,Collezione Maramotti是该国最重要和最聪明的当代艺术收藏之一。
这座建筑最初是由安东尼奥·帕斯托里尼和Eugenio Salvarani建筑公司在1957年建造的Max Mara工厂,在20亚博极速线上娱乐03年至2007年期间由英国建筑师安德鲁·哈普古德改造成一个画廊。这座建筑和里面的东西都在其家族主人的严密监视下,阿奇利的儿子、马克斯玛拉董事长路易吉·马拉莫蒂(Luigi Maramotti)是其中的先锋。虽然可以免费进入(根据Achille的意愿),但Collezione只面向预约的客人(一次最多25人),11岁以下的儿童不得进入。Collezione博物馆的高级协调员萨拉·皮奇尼尼(Sara Piccinini)解释说:“游客必须花上几个小时慢慢看。”“这就是我们所要求的:与作品建立一种私人关系。”
我们第一次参观是在2009年,当时是Wallpaper* (W*120)三月时尚特刊。我们当时写道:“画廊可能偶尔会透露出其创始人的独特性格,但最终它所隐藏的与所揭示的一样多。”在一些地方,它曾经是工厂的证据被保留了下来;在地板上,被早已拆除的机器留下的记忆所染;在孟菲斯风格的自助餐厅里,有光彩夺目、充满活力的橙色摊位和格子桌子。在其他地方,哈普古德设计的宽敞接待大厅,以及在立面上镶嵌的建筑式板条窗,是一座精致的世界级艺术画廊。
Collezione Maramotti,图为2009年3月的《Wallpaper》*。该建筑是第一个将原始钢筋混凝土与外部暴露的砖砌进行对比的建筑之一。
在过去的几年里,这个系列似乎在自我开放,并揭示了更多关于其气质和环境的宝贵信息。例如,去年,Collezione Maramotti酒店举办了第一次马克斯·玛拉时装秀(度假村2019系列),Lutz & Guggisberg的意大利首秀作品与该系列的双面羊绒、薄纱丝绸欧根纱形成了纹理对比。
事实上,艺术和时尚一直在马克斯玛拉的身份中共存。Piccinini继续说:“从一开始,Achille Maramotti就认为艺术创意和工业设计之间可能会有富有成效的交流:当公司在这里的时候,一些艺术作品就在Max Mara的场地上展出,以积极地激励设计师和创意合作者。”“但与此同时,他清楚地意识到这两种语言之间的内在差异:艺术姿态和艺术品本身就是目的,它们不需要任何理由,而时尚,尽管它可能是独一无二的,但它的存在只是因为用户的存在,因为有人会穿它。”
一个很好的例子是:自2005年以来,该品牌与伦敦白教堂画廊(Whitechapel Gallery)合作赞助了两年一度的马克斯玛拉女性艺术奖(Max Mara Art Prize for Women)。2016年,艺术家艾玛·哈特的精彩表演借鉴了雷焦·艾米利亚的学术遗产她在这个小镇住了六个月,还游历了意大利,沉浸在那里的文化、理论和学术界中。
Ohne标题,2009年,Gert & Uwe Tobias出版。
同样,该系列也是意大利人的杰作,尤其体现了意大利丰富多彩的战后乐观主义;尽管它也展示了欧洲和美国当代艺术关键时刻的优雅年表。永久收藏包括20世纪40年代后期以来的约200件作品,属于20世纪下半叶一些最重要的艺术趋势:非正式艺术、贫困艺术、德国和美国的新表现主义、新几何,以及20世纪90年代的最新实验。新的展览“Rehang”继续描绘和呈现新兴的运动,强调了家族对新事物的永不停止的迷恋,其中精选了当今前沿的作品。
在这次展览中,自2007年科莱齐奥尼博物馆向公众开放以来展出的十位艺术家的作品在新的背景下重新展出。Enoc Perez, Gert & Uwe Tobias, Jacob Kassay, kristof Kintera, Jules de Balincourt, Alessandro Pessoli, Evgeny Antufiev, Thomas Scheibitz, Chantal Joffe和Alessandra Ariatti的个展,收集了该系列的核心内容,特别是对绘画演变的敏锐眼光。
约菲的画既诱人又引人注目。在展出的四幅巨幅画作中,这位英国艺术家描绘了一个巨大的单一人物——她当时十几岁的侄女莫尔(Moll)爱丽丝梦游仙境他有着神秘的气质。通过宽广的笔触和模糊的面部和服装细节,女孩看起来沉浸在密集的画卷中。
雅各布·卡萨特2010年展览“无题”的装置视图。由Collezione Maramotti提供,雷焦埃米利亚,2019年。
在其他地方,雅各布·卡萨特(Jacob Kassay)的银色画板(见上图)充当了整个博物馆展出的几乎铺天盖地的作品的解毒剂。他的房间里摆满了九件镜子般的作品,笼罩在月光下的气氛中;每一幅画都是一种宁静的沉浸。
有趣的是,这些藏品本身并没有一个策展人,而且从来没有。相反,艺术家们自己在指导作品的悬挂和展览的流程方面发挥着积极的作用。热航的十位艺术家都参加了私人观展,这表明他们的参与度很高。策展方面缺乏投入,也揭示了马拉莫蒂家族对展览的贡献。他们发挥着至关重要的作用。“马拉莫蒂家族会与艺术家们进行交谈,并决定展出的展览以及购买的艺术品;负责与艺术家的日常对话,一步一步地支持他们,让项目得以实施,”皮奇尼尼说。“这些角色之间的对话和持续互动是我们工作实践的核心。”
摩儿和猫,2014年,尚塔尔·约菲(Chantal Joffe)著。
2011年Thomas Scheibitz的展览“Il fuume e le sue fonti”。由Collezione Maramotti提供,雷焦埃米利亚,2019年。
Gert & Uwe Tobias 2009年展览的装置视图。由Collezione Maramotti提供,雷焦埃米利亚,2019年。
信息
“热杭”将持续到2019年7月28日。欲了解更多信息,请访问Maramotti Collezione网站(在新标签页打开)
艾丽·帕森斯是Wallpaper的数字编辑,负责Wallpaper.com及其社交平台的管理。自2015年以来,她一直在该品牌担任各种职务,曾担任数字作家(专注于艺术、技术和当代文化)和副数字编辑。亚博足球竞猜她于2017年入围PPA奖,为许多出版物撰写了大量文章,并撰写了三本书。她是伦敦金史密斯大学(Goldsmiths University)数字新闻学的客座讲师,并拥有创意写作硕士学位。现在,她的主要专业领域包括内容策略、受众参与和社交媒体。
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