克里斯蒂安·马克雷用一系列新的木刻作品向爱德华·蒙克致敬

克里斯蒂安·马克雷(Christian Marclay)在香港白立方展出的《尖叫》装置视图。
克里斯蒂安·马克雷(Christian Marclay)在香港白立方展出的《尖叫》装置视图。©艺术家和白立方。
(图片来源:摄影:Kit Min Lee)

熟悉伦敦艺术家的人克里斯丁·马克雷时长他的新黑白木版画系列巧妙地融合了拼贴画、数字技术和传统版画,不会让人对他令人印象深刻的作品感到惊讶。亚博足球竞猜

这位美国出生,瑞士教育的艺术家前壁纸*客座编辑从静态图像和视频中剪切和粘贴片段到声音,以创造高度原创的作品而闻名。他最著名的作品,时钟(2010),是一个24小时循环播放的数千个电影片段和电视节目,反映了时间的流逝。

然而,这是一件喜忧参半的事:它如此成功,以至于所有其他作品都笼罩在它的阴影之下。“当然,还有更严重的问题,”马克雷笑着说。“人们关注这件事很好,但我正在努力创造一些新的、不同的东西。”

为在白立方画廊马克雷从日本漫画杂志和美国漫画中截取了几张图片,画出了一张正在尖叫的脸。小而细致的拼贴画被扫描、放大,然后用电脑控制的雕刻机雕刻成胶合板或木片复合板。木刻版画是用蚀刻机印刷的。

Christian Marclay白立方香港

克里斯蒂安·马克雷(Christian Marclay)在香港白立方展出的《尖叫》装置视图。©艺术家和白立方。

(图片来源:摄影:Kit Min Lee)

“尖叫是人类最基本的声音,是我们出生时发出的第一个声音。放大拼贴画会让尖叫更大声,即使你听不见,”马克雷说。艺术家将碎片视为工具,一种表达自己的词汇,尽管拼贴画的制作在很大程度上是本能的。“拼贴画在我制作的过程中展现出来。我让材料告诉我一切,所以我永远不知道我会发现什么。”

这个过程可能很费力,但结果却很美妙,结合了漫画中仍然保留着切割痕迹的图形性质,以及“拟声词”图像中的木纹。

马克雷说他很享受制作过程:“制作过程中有很多阶段和有趣的意外,最后当你举起纸的时候,那是神奇的时刻。”你永远不可能完全掌控局面,我喜欢这一点。”

该系列的灵感来自爱德华·蒙克的标志性平版版画尖叫(1895)。他解释说:“它对很多人产生了巨大的影响,我喜欢他让木头呈现的方式。”

在他自己的作品中,Marclay会寻找一块与版画相匹配的木头,将其与图像相匹配,使自然的结看起来像眼睛或耳朵。他补充说:“在一些作品中,你可以看到木纹就像声波一样。”

有趣的是,最突出的作品是一对在复合木材上的版画,没有任何明显的纹理,但有颗粒状的纹理,在背景和图像之间增加了意想不到的张力。这是这位62岁的艺术家在香港的首次展览,所有展出的作品都是他专门为这次展览创作的。

克里斯蒂安·马克雷(Christian Marclay)在香港白立方展出的《尖叫》装置视图

克里斯蒂安·马克雷(Christian Marclay)在香港白立方展出的《尖叫》装置视图。©艺术家和白立方

(图片来源:摄影:Kit Min Lee)

《惊声尖叫(惊眼)》,2017年,克里斯蒂安·马克雷著。©艺术家和白立方。

尖叫(爆眼), 2017年,克里斯蒂安·马克雷著。©艺术家和白立方。

(图片来源:摄影:George Darrell)

克里斯蒂安·马克雷(Christian Marclay)在香港白立方展出的《尖叫》装置视图。

克里斯蒂安·马克雷(Christian Marclay)在香港白立方展出的《尖叫》装置视图。©艺术家和白立方

(图片来源:摄影:Kit Min Lee)

克里斯蒂安·马克雷(Christian Marclay)在香港白立方展出的《尖叫》装置视图。

克里斯蒂安·马克雷(Christian Marclay)在香港白立方展出的《尖叫》装置视图。©艺术家和白立方。

(图片来源:摄影:Kit Min Lee)

克里斯蒂安·马克雷(Christian Marclay)在香港白立方展出的《尖叫》装置视图。

克里斯蒂安·马克雷(Christian Marclay)在香港白立方展出的《尖叫》装置视图。©艺术家和白立方。

(图片来源:摄影:Kit Min Lee)

克里斯蒂安·马克雷(Christian Marclay)在香港白立方展出的《尖叫》装置视图。

克里斯蒂安·马克雷(Christian Marclay)在香港白立方展出的《尖叫》装置视图。©艺术家和白立方。

(图片来源:摄影:Kit Min Lee)

信息
“尖叫”展览将持续到2018年1月13日。欲了解更多信息,请访问白立方网站(在新标签页打开)

地址

白立方香港
干诺道中50号
香港

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