图表艺术博览会在哥本哈根探索我们的物质世界
今年的版本开启了关于物质、物理、存在和我们共同存在的新对话
- (在新标签页打开)
- (在新标签页打开)
- (在新标签页打开)
- 注册我们的通讯通讯
Chart,当代北欧艺术和设计的最大年度展示,从今天到9月1日(周日)返回哥本哈根。今年是世博会的第七个年头,它比以往任何时候都更大、更大胆。除了通常的两个地标性博物馆,夏洛特堡艺术博物馆和Den Frie当代艺术中心,该项目还包括整个城市的新地点。
今年的主题是物质性:“在数字屏幕和虚拟现实时代,当代实践正转向使用实物材料和工艺。我们想探索物质性、物质性和存在感如何开启关于我们共同存在的新对话,”Chart的总监南娜·赫约滕贝格(Nanna Hjortenberg)说。
在如此规模的博览会中,Chart是罕见的,它是一个非营利组织,由多个地区画廊共同努力,在国际层面上支持已有的和新兴的人才。与商业企业相比,它更具有原创性、连贯性和欢乐感,是夏季和未来不可避免的艺术界事件之间的完美插曲。对于本周末在丹麦首都的人来说,这里有一份精彩的清单。
01海图艺术博览会
由29个画廊组成的艺术博览会占据了夏洛特堡艺术博物馆(Kunsthal Charlottenborg),它曾经是一座宫殿,现在是哥本哈根市中心最重要的艺术目的地。这种非传统的展示方式——缺乏展位,多个画廊共享一个空间——一如既往地成为了话题的开场白。关注新来者Avlskarl Gallery,关注隶属于Städelschule的画家;以及创始画廊之一V1,他们带来了“当代艺术中鸟类的不完整调查展览”,展出了罗伯特·纳瓦(Robert Nava)、罗斯·伊肯(Rose Eken)和河井美崎(Misaki Kawai)等斯堪的纳维亚和国际知名人士的作品。
02图表出现
“采集者、翻垃圾者、狂欢者、猎人、外星人和女巫”是Chart面向年轻艺术家的节目的标题,由哥本哈根艺术中心的海尔加·克里斯托弗森策划。标题中的六个角色是奥斯陆的艺术家兼音乐家组合东京双胞胎的发明,他们正在展示一场同名表演作品,想象一个非资本主义的、无消费的社会。他们同样在夏洛特堡举办了一场五名艺术家的展览,将小说的拥抱和另一个自我的创造作为面对现实的一种方式。
03图表架构亚博极速线上娱乐
夏洛滕堡的庭院里有许多亭子Chart年度建筑大奖的五名决赛选手亚博极速线上娱乐由包括艺术家Lea Porsager和Wallpaper*设计编辑Rosa Bertoli在内的评审团选出。从宜家床垫到再生纸再到乳胶细胞,每个展馆都以一种不寻常的方式重新利用一种常见的材料,并在博览会期间提供不同的食品和饮料。
04海图设计展
从夏洛滕堡步行不远,Den Frie是丹麦第一个艺术家协会,也是一个独特的建筑地标,灵感来自埃及寺庙和希腊神话。它是设计博览会的东道主,今年的设计博览会已经完善了花名册,专门关注当代收藏设计。北欧是几家领先的当代画廊的所在地,尤其是Etage Projects(它将展出FOS和Sabine Marcelis的作品),所以今年的博览会扩大了其范围,包括尚未在画廊展出的新兴设计工作室和设计团体。我们特别期待Catrine Raben Davidsen的壁纸和日式屏幕,Stoft Studio的“故事驱动”设计对象和Nick Ross的极简主义家具。
亚历山大·埃斯特雷拉:一切和一切
为了提高Chart的机构代表性,突出北欧和中美洲艺术场景之间的协同作用,博览会邀请了墨西哥城的塔马约博物馆(Museo Tamayo)在Den Frie举办一场卫星展览,主要是葡萄牙艺术家亚历山大·埃斯特雷拉(Alexandre Estrela)(他正准备在塔马约博物馆举办个展,将于今年晚些时候开幕)。埃斯特雷拉的实践涉及时间和空间的可变性,他在Den Frie的两个装置,黄金唱片(所有和一切)而且太阳能手表将分别通过铸铜太阳系和金属日晷想象行星运动。直到11月17日。
06海图古玩:问题-重新思考材料
丹麦设计博物馆在其户外博物馆广场推出了一系列新的玻璃橱窗,及时被博览会的古玩项目接管——年轻设计人才的另一个平台。由多莫斯学院(Domus Academy)院长莱恩·克里斯蒂安森(Line Christiansen)策划的古玩展将有五位设计师(分别来自北欧国家)参加,他们挑战了对可用性和浪费的传统理解。我们尤其被丹麦的凯瑟琳·巴博·本迪克森(Kathrine Barboe Bendixen)的作品所吸引,她将牛肠冲洗干净,将它们变成了一盏空灵之美的发光灯。至2020年3月29日。
07橱窗购物者
由艺术家Esben Weile Kjær设计的“橱窗购物者”展览首次将时尚纳入了图表的范畴,并在Magasin du Nord和Mads Nørgaard等地方展出了橱窗。kæ r说,这是关于“艺术界的人对时尚界的人的嫉妒,以及艺术对资本主义的批评就像一首情诗”。kæ r邀请了丹麦女权主义偶像乌苏拉·路透社·克里斯蒂安森(Ursula Reuter Christiansen)和艺术二人组New Noveta等人进行干预。
08纳舍奖对话
今年的演讲项目的亮点是与Nasher雕塑中心的合作(Chart努力参与国际机构的另一个例子),将Nina Baier, Martin Boyce和Michael Elmgreen聚集在一起,讨论他们在艺术实践中部署建筑和设计的方式。亚博极速线上娱乐这次讲座(8月31日下午3-4点,阿波罗食堂在Kunsthal Charlottenborg)预计Elmgreen & Dragset与此同时,他们也在丹麦国家美术馆Statens Kunst的Hammershøi画廊进行了干预。Elmgreen & Dragset的《我属于那里:Hammershøi》将在SMK展出至9月1日。
信息
2019年8月30日- 9月1日图表。chartartfair.com
TF自2020年12月以来一直是Wallpaper*的编辑。他负责我们的每月印刷杂志,策划,调试,编辑和撰写我们所有内容支柱的长篇内容。他还在多渠道编辑特许经营中发挥主导作用,例如我们的年度设计大奖,客座编辑收购和下一代系列。他的目标是创造世界级的、视觉驱动的内容,同时倡导多样性、国际代表性和社会影响力。TF于2013年1月加入Wallpaper*作为实习生,并于2017- 2020年担任其委托编辑,获得了专业出版商协会颁发的30名30岁以下新人奖。他在香港出生和长大,拥有普林斯顿大学历史学学士学位。
-
巴塞尔艺术展历史上最超现实的时刻,从磁带香蕉到财富排名自动取款机
在2022年迈阿密巴塞尔艺术展上,一台财富排名最高的自动取款机偷走了人们的心和头条新闻,让我们回顾一下巴塞尔艺术展历史上最具争议的时刻
哈里特·劳埃德·史密斯发表
-
迈阿密艺术周2022:你的指南,6个最好的展览在城里
随着2022年迈阿密艺术周全面展开,探索我们的重点预览指南,从2022年迈阿密海滩巴塞尔艺术博览会到最好的展览和活动
哈里特·劳埃德·史密斯最后一次更新
-
Artissima 2022:本周末将在都灵观看艺术展览
都灵艺术博览会Artissima 2022跨越了实验和透视弯曲;以下是值得一看的景点
作者:玛莎·埃利奥特发表
-
巴黎+巴塞尔艺术博览会:新的艺术博览会如何改变欧洲的文化身份
壁纸*巴黎编辑Amy Serafin探索了巴黎+ par巴塞尔艺术展的首届版本,并与关键人物谈论了新的艺术博览会对欧洲艺术场景的意义
作者:艾米·塞拉芬最后一次更新
-
哥本哈根当代艺术展的“光与空间”:“没有移动元素的移动艺术”
这场名为“光与空间”的史诗群展将持续至9月4日,探索标志性的光与装置艺术运动的过去和现在。它是身体上的,情感上的,身体上的,让人迷失方向
作者:珍妮·波特最后一次更新
-
文献展15回顾:社会实践、争议和思考
在不断演变的争议中,第15届文献展提出了关于透明度、问责制和创作自由的关键问题。艾米丽·麦克德莫特前往卡塞尔,探索一个充满社会实践艺术的版本如何促使人们积极参与,并将全球权力结构暴露无遗
作者:艾米丽·麦克德莫特最后一次更新
-
Jeppe Hein为Ruinart设计的全权委托邀请了有意识的参与
丹麦艺术家Jeppe Hein为香槟屋Ruinart设计的全权委托项目邀请游客通过文字和绘画来拥抱这一时刻
作者:TF Chan•最后一次更新
-
2021年伦敦Frieze博览会将以高艺术、高科技和高昂的精神回归
探索2021年伦敦Frieze博览会(截至2021年10月17日)的亮点,因为博览会将以强大的、充满科技气息的方式回归摄政公园
哈里特·劳埃德·史密斯最后一次更新