Cerith Wyn Evans在白立方展览中展示了机制的概念

这位威尔士艺术家的最新展览是他对超越、翻译和时间性探索的迷人延续

“No realm of thought…”白立方没有视野，伯蒙西。©Cerith Wyn Evans。白立方提供

(图片来源:Ollie Hammick)

通过菲比加德纳

最后一次更新10月14日

在他的行医过程中，Cerith Wyn Evans解构并将语言、光和声音的概念推向了极限。他的最新节目“没有思想的领域……没有视野在白立方画廊《Bermondsey》与温·埃文斯(Wyn Evans)在米兰倍耐力(Pirelli HangarBicocca)举办的迄今为止规模最大的个展同时举办，证明了他为什么是当代艺术界最受尊敬的艺术家之一。

利用20世纪机械雕塑的主题潜力和情爱共鸣，结合当今的创新，这个新的作品主体融合了艺术家的灵感、诠释和自我反思。在机械主题上交织着不同的思路，装置被悬挂、模糊和镜像，形成了一种迷人而又迷失方向的体验。本次展览由25个雕塑组成，运用了光线、文字、玻璃和油漆等媒介，温·埃文斯为每一件作品注入了细致入微的细节

通过杜尚和其他20世纪艺术家的引导，展览的大部分内容唤起了对我们自己身体未来的反思和不确定性的情感感——作品指向了我们人类理解机制的关键时刻，并使用自主技术进行展示。亚博足球竞猜在长笛的组成， 11支水晶长笛由两个用螺纹和缆绳悬挂在天花板上的机械“呼吸”装置演奏。

温·埃文斯(Wyn Evans)与语言的关系一直令人着迷，这位艺术家一直在构建环境来探索语言的概念。在这里，他用语言创造了多重面纱，既有语言的，也有物理的。霓虹灯雕塑的建筑墙——温·埃文斯的专长——部分掩盖了后面的作品。墙上是马塞尔·普鲁斯特小说中的一段文字À追忆暮年翻译成日语汉字．

在其他地方，艺术家使用新的媒介来面对展览的主题:静物(在编排过程中)……VI是两棵旋转的有褶皱的树，相互靠在一起，由聚光灯照亮，参考了最早形式的机械运动图像。温·埃文斯(Wyn Evans)的白立方展览之所以如此引人注目，是因为他对自己实践的奉献，不仅着眼于艺术和人类的机械过去，还从他自己的角度展望未来。