书籍:《墙》，作者:拉尔夫·普奇

设计maven拉尔夫•普希(在新标签页打开)继他的第一部作品《展览》之后，他推出了一本新书，庆祝他在纽约市西18街画廊中有影响力的、不断变化的入口墙，该书关注了空间中展出的家具和人体模型。

成功地融合了世界艺术、设计及时尚在过去的20年里，普奇一直把他的展厅墙壁当作一个旋转的画布，受邀艺术家可以在上面自由地表达自己。他解释说:“每当我们开发和创造一个新系列来展示时，无论是家具、人体模型、雕塑还是艺术，我总是想象the Wall的可能性。”

这么多年来，所有家具设计师帕特里克Naggar(在新标签页打开)而且弗拉基米尔·卡根(在新标签页打开)对摄影师迭戈乌琪泰儿(在新标签页打开)和艺术家彼得Astrom(在新标签页打开)而且菲利普Hiquily(在新标签页打开)在“长城”上做了(临时的)标记。它辉煌的历史被安东尼Bootz(在新标签页打开)他的照片组成了这本书的书页。

发表的上层人士的新闻(在新标签页打开)，它以一个前言开始《纽约杂志》(在新标签页打开)温迪古德曼。她说:“每次参观拉尔夫·普奇(Ralph Pucci)的展厅，我都会受到启发。”“它展示了艺术和设计之间的协同作用，似乎每一个新的墙壁装置都比上一个更好。”(拉尔夫)一直都知道如何挑战艺术家，让他们想出新的、令人兴奋的东西。”

这本书记录了墙的40个不同的化身，展示了普奇作为画廊老板的视野之广。普奇仍然以人体模型行业的创新者而闻名，他利用自己的智慧将他在曼哈顿的空间提升到了另一个高度。他说，对于如何或将如何对待柏林墙，没有规则或公式。“过去我可能把墙上所有伟大的装置都刷掉了，但这一直是这个空间精神的一部分。”长城是暂时的，就像一朵盛开的花。”

(图片来源:press)

(图片来源:press)

(图片来源:press)

(图片来源:press)

(图片来源:press)

(图片来源:press)

(图片来源:press)

(图片来源:press)

(图片来源:press)

(图片来源:press)