元素艺术:比尔维奥拉在约克郡雕塑公园|壁纸发布了一个新的展览

新媒体先驱和艺术界重量级人物比尔·维奥拉带着他十年来最大的英国展览回归，接管了约克郡雕塑公园的地下画廊。图为:火女，2005年

(图片来源:比尔·维奥拉)

通过尼克·康普顿

最后一次更新2022年10月20日

比尔中提琴(在新标签页打开)，声音和影像艺术的先驱-他本人也很温和，很有精神修养——是真正的艺术界重量级人物。维奥拉的任何一场演出都是大事。和他在约克郡雕塑公园的新展览一样大的是一个主要事件。

这是维奥拉十年来在英国最大的一次展览，它接管了公园里美妙的地下画廊，更令人兴奋的是，它的18世纪小教堂，去年被艾未未首次用作画廊空间。维奥拉的展览包括十件作品，包括首演的一部新作品，审判．

维奥拉不注重细节。他处理的是大问题:出生，死亡，以及从一个到另一个的可怕的精神过渡。他还对元素情有独钟，尤其是火和水。

审判那么，她就是典型的维奥拉。两个屏幕显示一个年轻的男人和女人;不过，你还是要面朝前，赤裸着上身(必须指出，这两种都不吸引人)。它们被各种各样的液体淹没，从油腻的、粘稠的，到血腥的、乳白色的，再到清澈的水。维奥拉称这为“通过一系列剧烈转变而觉醒的五个阶段”。(午餐时，他透露，在拍摄过程中，两位“演员”都没有被告知他们要做什么。他们的震惊和洪水结束时的最终缓解是真实的。)

2005年的特里斯坦的提升在礼拜堂中展示的这幅画也有类似的效果，但恰恰相反，效果令人激动，有时甚至令人窒息。特里斯坦(在特里斯坦和伊索尔德——这首曲子是最初为瓦格纳的亚瑟王歌剧而创作的四小时视频的一部分)，他趴在一块平板上，直到一滴反向的水滴变成了一场反向的洪水，慢慢地把他拉上又长又高的屏幕，谁知道去了哪里。

在所有高清晰度、高概念的视频中，展览中最早的作品是1995年的的面纱，似乎特别低保真度，对它更有效。九张布被均匀地悬挂在巨大的画廊空间中。房间两端的两个放映机投射出夜间的影像，一个是男人，另一个是女人。就像维奥拉说的那样:“男人和女人的图像是独立拍摄的，永远不会在同一帧视频中共存。只有他们的形象发出的光与悬挂的面纱交织在一起。”

也许最动人的作品是2007年的那首——而维奥拉并不害怕暴力的情感影响，也不害怕吸引心灵和思想返回，画面中，一位高清全彩的中年妇女穿过一层水幕，变成了颗粒状的黑白两色。这是一段充满痛苦和惊奇的篇章，非常感人。（返回这是你在地下画廊看到的第二件作品，当这个把戏在之后重复时，在无辜的，它的力量被削弱了，更像是一个医生特效-如果是更好的，更能引起共鸣的。)

与此同时，回到伦敦痘痘|南部(在新标签页打开)而且乙烯工厂空间(在新标签页打开)追溯到维奥拉的档案Blain|南方出现了静止(雷尼尔山)《黑胶工厂》(The Vinyl Factory)有两件同一时期的声音作品，都是在一个空游泳池里制作的。

Wallpaper*采访了维奥拉，讨论了他作品的魅力、他电影背后的过程以及一种无处不在的灵性。

女:平易近人在艺术界是一个肮脏的词——但你很高兴平易近人?
BV:我的大部分作品都没有文字，也没有音乐。这并不是刻意的“平易近人”，而是以这种方式工作的积极副产品之一。我用每个人都能识别的图像探索普遍的主题，因为这些图像是移动的，它们会吸引观众，从而产生对作品的个人体验。动态图像需要时间，这就是我希望我能给观众的;反思的时间，最重要的是，自我反省的时间。

你和演员一起工作。你在“指导”方面做了多少工作，你把他们置于某种情境中并观察他们的反应?你要拍很多次吗?
我作品中的很多主体都是专业演员，但也有一些不是。如果他们没有，或者他们没有经验，我们通常只拍摄一次，否则情况下的意外元素就不能重复。我花时间去了解表演者，讨论他们的个人经历，并在演出开始前了解他们的情绪。我会解释接下来会发生什么，以及我希望他们做什么(穿过一堵水墙，或者被不同颜色的液体浸湿)。然而，他们的反应必须是他们自己的，这就是为什么我提前让他们做好准备，让他们进入状态。很多时候，一个演员会告诉我，他们为拍摄所做的准备工作都付诸东流了，他们的情绪占据了上风。

长期以来，你一直对宗教和灵性有着浓厚的兴趣——以各种方式来理解我们为什么在这里，我们在哪里结束。你一定很伤心，宗教现在似乎只会分裂人们。我们是否有理由对我们的集体精神之旅持乐观态度?艺术能帮上忙吗?
灵性和宗教并不总是一回事。当宗教成为教条，成为权力和镇压的工具，它就不再是宗教，也不再是精神的。我必须持肯定态度——毕竟，就在过去的几十年里，藏传佛教已经从一个小国的宗教，发展到全世界的宗教，而这是一种教导和平与慈悲的宗教。那些愿意倾听的人将会学习和练习。艺术家的角色是描绘人的灵魂;这是一个非常重要的贡献，帮助我们弄清楚我们是谁。