战线:在两个新展览中,艺术家Jenny Holzer证明了语言是武器
- (在新标签页打开)
- (在新标签页打开)
- (在新标签页打开)
- 注册我们的通讯通讯
![珍妮·霍尔泽(Jenny Holzer)在布鲁克林的工作室里,她的作品正在进行中。](https://cdn.mos.cms.futurecdn.net/dmaNRMiRhAArCHXNyvZWMb-415-80.jpg)
近四十年来,美国艺术家珍妮·霍尔泽(Jenny Holzer)把意想不到的东西放在了不可能的地方。她在罗马的台伯河两岸投射出诗文;在纽约时代广场的电子广告牌上传递口号(其中一个说:“保护我免受我想要的”);用血墨水在人的皮肤上刻下人类残忍的故事;在她最早期的时候,她用从t恤到避孕套包的一切东西在城市里传播短信。“男人不再保护你了”,这是1985年避孕药盒上的警告。
所以她要在这里安装一个21世纪版本的中世纪攻城锤Hauser & Wirth他的苏黎世画廊应该不会让人感到意外。或者,9月份,她希望利用尖端技术将文字覆盖在牛津郡布伦海姆宫(Blenheim Palace)的英雄战斗挂毯上亚博足球竞猜,这些挂毯是更现代的战争老兵的证词。
她说,她已经“偷偷摸摸”进入英国最豪华的住宅之一有一段时间了,这座宫殿本身就是战争的战利品。她说:“我非常欣赏它的外观、建筑的复杂性和坚固性,尤其是它那绯红的墙壁。”亚博极速线上娱乐“当我发现粉红色来自石头中的铁时,我想,这是一个多么伟大的军事奖励的比喻!“也许这也让她想到了渗血。
当我们在离布伦海姆不远、风景如画的伍德斯托克村见面时,霍尔泽热情、机智、乐观。(而且很高,非常高。)她的作品经常受到战争的启发——女权、艾滋病、南斯拉夫、伊拉克——结果总是有力的,甚至令人不安,但从不令人沮丧或沉闷。她说:“我是在上世纪50年代长大的。“我父亲是一名退伍军人,电视和电影中仍然有很多关于二战的内容。战争给我留下了深刻的印象,这也体现在我的作品中。我没有画过马蒂斯的画生活的乐趣,那是肯定的。但我只是面对现实。”
我们的限量版封面由珍妮·霍尔泽设计,《反情报文件的亚麻制品设计》,石墨和水彩画在皮纸上,2017年。订阅者可购买限量版封面。请看问题的内部
我们的限量版封面由珍妮·霍尔泽设计,《反情报文件的亚麻制品设计》,石墨和水彩画在皮纸上,2017年。订阅者可购买限量版封面。请看问题的内部
在纽约9/11袭击事件发生后不久(她的工作室在布鲁克林),她对美国政府的解密档案产生了持续的兴趣——对阿富汗军事虐待的描述和否认、救助儿童会(Save the Children)的报告,以及最近来自叙利亚难民营的第一手信息——所有这些文件都用粗黑线标记出来,这些黑线是在那些被认为过于敏感而不宜公开披露的信息中划出来的,这些信息通常被称为删改文本。她说:“我喜欢第一手资料和原始资料。”“即使少了几百个单词,如果你读了其中的500个单词,你就会在某种程度上达到准确。”
2004年,美国联邦调查局(FBI)编制了一份关于美国面临恐怖威胁的45页报告,其中第26页的一句话“转向更软的目标”,启发了她2015年在Hauser & Wirth Somerset举办的展览的标题。霍尔泽的攻城锤上也出现了更多有关战争的言论,在长达760米的展板上,有近60首诗人安娜•斯维尔(二战期间的波兰抵抗战士)的作品,以LED字母的形式展示在展板上。霍尔泽通过在YouTube上观看中世纪战争的重演,研究出了攻城锤的机制。她说:“对我来说,攻城锤代表着战争,代表着当你打开电视感到被侵犯时发生的事情,代表着针对女性的持续不断升级的战争。但它看起来也像情趣玩具!””
现年66岁的霍尔泽开始了她的艺术生涯,当时没有人指望通过追随自己的创作梦想来盈利。她在芝加哥和俄亥俄州学习绘画和版画,然后在罗德岛设计学院(Rhode Island School of Design)获得绘画硕士学位。但正是在纽约惠特尼博物馆的独立研究项目期间,她接触到了文学和哲学,并推动她的实践转向使用可以插入城市景观的简洁文本。到20世纪70年代末,她开始用黑色衬线字体把“滥用权力并不奇怪”等短语印在白色贴纸上,贴在曼哈顿下城的电话亭和前门上。
她说:“我们没有想过要以艺术家的身份谋生。”Kiki Smith是一名电工助理。我为《洗衣新闻》工作,我可以自豪地说,我是一名排字工。我们的做法并没有因为需要出售任何东西而扭曲。我们没有理由让我们的工作偏向这样或那样的方向。”Holzer’s aim was always to be invisible and for the Truisms, as she called them, to speak for themselves. But success came quickly; the phrases hit home. In 1990, she became the first female artist to represent the US at the威尼斯双年展,但并不是所有人都同意。罗伯特·休斯(Robert Hughes)(当时最受尊敬的艺术评论家)写道:“Smarty小姐举办了一场派对;没有人来。”他说,如果一定要生个女人,那他们为什么选了我?”
霍尔泽总是躲在暗处,观察人们对她的作品会有什么反应。她说:“我最喜欢的作品仍然是灯光投影。”她说,在一些作品中,整首诗(有时是斯维尔写的,他写的是战争、死亡和女性身体)被展示在墙上、树上或自来水上。“人们只是偶然遇到它们,看着它们看是一种享受。在城市里,人们结成安静、沉思的群体。他们不知道我在那里,而且,在艺术界之外,他们也不会在乎。”
她告诉我,有一次在墨西哥城,一场沙尘暴来了,在投影仪的辉光下,字母的正面和背面都清晰可见。她说:“它们非常薄,但我从来没有在太空中看到过一封信的背面。”“这就是我如何通过琥珀色的LED脉冲灯获得美学上的刺激。“至少是这样。最近,霍尔泽——这位曾经说过要画出一幅好画“难得离谱”的艺术家——又拿起了画笔。她的修订的绘画按照她找到的各种文件中被删除单词的大块形成的形状,但她用橙色、蓝色、白色、灰色和红色来渲染它们。最终的结果,在全世界看来,就像抽象的作品,而曾经脱口而出文字的女人,现在正在努力消除它。
她说:“我喜欢在衣柜里画画,我和很多已故艺术家聊过。我想到了Cy Twombly——我非常欣赏他的手。并不是说我有那样的手,但我想尝试自己的版本,这就是我在凌晨3点用水彩画做的事情。她站在画架前作画。“在所有这些思考和查找数字档案之后,让身体参与进来是很好的。我喜欢在运动中烦躁不安。”
新的画作将在苏黎世展出,但霍尔泽更科技的一面也将在苏黎世展出。她目前正在开发一款应用程序,允许游客通过手机进行自己的增强现实投影。“你可以收到来自救助儿童会(Save the Children)或安娜·斯维尔(Anna Swir)的短信,你可以把它传到爱人的背上或瀑布上。”Perhaps even those vast tapestries at Blenheim Palace – ten of them, each 15ft high – which depict John Churchill’s triumph over Louis XIV. For the opening weeks, there will also be outdoor projections in Blenheim’s grand gardens.
与此同时,霍尔泽对目前的战争征兆保持警惕,并将谨慎地观察她的新总统的进展。“希拉里既勤奋又聪明。她说,如果身为女性妨碍了她,那是很难接受的。“特朗普?好吧,他可能是最糟糕的结果,对美国来说,对世界来说。“所以,我问,现在你会在安全套包装上写什么?“哦,那很简单,”她说。“今天我会说:‘共和党人更糟糕’。”
原载于《Wallpaper》2017年7月刊* (W*220)
“Jenny Holzer”的安装视图,2017年,苏黎世Hauser & Wirth。艺术家权利协会(ARS)成员,纽约。
班加西2016 - 17日,TS / / SI / / NF2016 - 17日,国内的调查, 2016-17和(年代), 2017年,由珍妮·霍尔泽(Jenny Holzer)在她布鲁克林的工作室创作
内存(细节),2017,Jenny Holzer。米烬艺术家权利协会(ARS),纽约
“Jenny Holzer”的安装视图,2017年,苏黎世Hauser & Wirth。艺术家权利协会(ARS)成员,纽约。
“Jenny Holzer”的安装视图,2017年,苏黎世Hauser & Wirth。艺术家权利协会(ARS)成员,纽约。
安装视图,“Jenny Holzer”,Hauser & Wirth Zürich, 2017。2017年纽约艺术家权利协会会员。
“Jenny Holzer”的安装视图,2017年,苏黎世Hauser & Wirth。米烬艺术家权利协会(ARS),纽约。
离开了,(年代),2017年。对的,我被捕了, 2016年,Jenny Holzer著。纽约艺术家权利协会(ARS)成员
信息
珍妮霍尔泽将于6月12日至7月29日在Hauser & Wirth9月28日至12月31日在布伦海姆宫举行。有关更多信息,请访问Hauser & Wirth网站(在新标签页打开)布伦海姆艺术基金会网站(在新标签页打开)和珍妮·霍尔泽网站(在新标签页打开)
-
Six Dots Design的约瑟夫·埃尔伍德(Joseph Ellwood)设计了代表他这一代人的家具
壁纸*未来图标:Joseph Ellwood的六点设计,他对制作的热爱,反映流动身份的形式,以及他为Rimowa设计的作品
作者:TF Chan•发表
-
柏林品牌Ottolinger希望你能在他们的衣服上感受到“性感和自由”
总部位于柏林的Ottolinger品牌由瑞士设计师Christa Bösch和Cosima Gadient设计,他们期待着为挑战传统而设计的性感、自由的服装
作者:杰克·莫斯发表
-
来自加纳的Limbo Accra是一家具有特定环境的空间设计工作室
来自加纳的Limbo Accra是我们塑造西非建筑未来的建筑师、空间设计师和建筑商系列简介的一部分
作者:Ellie Stathaki发表
-
拉希德·约翰逊在梅诺卡岛:一段穿越移民、渴望和团聚的旅程
在这位艺术家在Hauser & Wirth Menorca的展览之前,我们参观了拉hid Johnson在布鲁克林的工作室,那里思考着漂移——身体和情感
奥斯曼·坎·耶雷巴坎•发表
-
露西·麦克雷谈基因编辑、人类亲密关系和有形的科幻小说
我们探索了科幻艺术家和“身体建筑师”露西·麦克雷的宇宙,她的科幻作品融合了人类的亲密关系、生物的完美和推测,但又熟悉得可怕的未来
作者:比利·穆拉本最后一次更新
-
艾米·谢拉尔德生动、胜利的肖像重塑了西方艺术中的黑人人格
在伦敦豪泽沃斯(Hauser & Wirth London)举办的“我们创造的世界”(The World We Make)中,美国画家艾米·谢拉尔德(Amy Sherald)对黑人身体在西方艺术中的地位提出了批判性问题
作者:Elisha Tawe最后一次更新
-
奥德利:艺术农场的新充满艺术的梅菲尔酒吧的第一眼
在其伦敦的第一个项目中,酒店公司Artfarm为18世纪的奥德利酒店注入了新的生命,该酒店于今天在梅菲尔开幕。新酒吧是一个集历史、社区、服务和世界级当代艺术于一体的中心
哈里特·劳埃德·史密斯最后一次更新
-
洛杉矶展览:在城里最好的展览的持续指南
阅读我们正在挑选的最好的新的和即将到来的洛杉矶艺术展览,看看在加州的阳光下
哈里特·劳埃德·史密斯最后一次更新
-
与瑞典雕塑家Klara Kristalova在工作室
Kristalova向艺术历史学家兼广播员Flora Vesterberg讲述了陶瓷、她的斯德哥尔摩群岛工作室以及即将在贝浩登纽约举办的展览
作者:弗洛拉•韦斯特伯格最后一次更新
-
欲望的对象:艺术与广告摄影之间的诱惑交换
在洛杉矶郡立艺术博物馆(LACMA)举办的“欲望之物:摄影与广告语言”展览探讨了当代艺术家如何模仿、挪用和利用商业摄影语言
哈里特·劳埃德·史密斯最后一次更新
-
著名女性艺术家在洛杉矶庆祝凯歌香槟250周年
凯歌香槟展将于10月26日在洛杉矶开幕,届时包括草间弥生、希拉·希克斯和塔西塔·迪安在内的当代女性艺术家将对凯歌香槟品牌自由奔放的历史做出回应
哈里特·劳埃德·史密斯最后一次更新