食物，性和家庭生活:安西娅·汉密尔顿在安特卫普重新思考熟悉的事物

Anthea Hamilton的第一个调查展览“Mash Up”颠覆性和趣味性在安特卫普当代艺术博物馆开幕

安特卫普当代艺术博物馆的“Mash Up”。Kristien Daem的安装视图

(图片来源:Anthea Hamilton)

通过汉娜银

最后一次更新10月14日

英国艺术家安西娅·汉密尔顿在她的第一次大型调查展览中为日常主题带来了颠覆性的边缘。“Mash Up”在Loewe的支持下制作，目前在安特卫普当代艺术博物馆M HKA展出，以有趣的材料注入重新思考了熟悉的流行文化，为熟悉的隐喻增添了令人不安的气氛。

新展览包括70件作品，有新的，也有她20年职业生涯中的作品。它们建立在汉密尔顿创作大型沉浸式作品的历史之上，这些作品鼓励观众的本能反应，创造了一个乌托邦世界，在这个世界里，性别角色、性行为和家庭生活不再是刻板的，而是不断变化、流动的。

汉密尔顿的灵感来自法国剧作家安东宁·阿尔托(Antonin Artaud)，他强调创造对图像的有形理解，强调身体在作品本身和它们引起的观众反应中的作用。这是她迄今为止最大的一次展览，她继续通过雕塑、表演和装置的融合来探索这些主题，同时邀请更深入地阅读她的实践。通过断章取义，她提出了对代表和身份政治的新思考。包括意想不到的材料和舞台给装置带来了狡猾的幽默，引发了一种不和谐的混乱。

汉密尔顿在作品中并置了来自时尚、建筑、食物和设计的元素，其中包括亚博极速线上娱乐的南瓜(泰特英国美术馆，2018)，新生活(2019年威尼斯双年展和2018年分离画廊)，以及地衣!性欲!贞洁!(特纳奖，2016年和SculptureCenter, 2015)。装置作品借鉴了汉密尔顿的跨学科方法，以及她对大型表演空间的偏好，这些空间由拟人化的身体特征定义。

2014年，汉密尔顿在参加研究展览“你不知道我是谁吗?”时首次探讨了这些后身份主题。“身份政治之后的艺术”，由于项目的合作性质，在“Mash Up”中进行了更深入的探索。联合创始人包括艺术家Nicholas Byrne，建筑师兼设计师Gaetano Pesce，园丁兼作家Roger Phillips，表演者Carlos Maria Romero，摄影师Lewis Ronald，以及Loewe和品牌创意总监Jonathan Anderson。