第14届光州双年展回顾:新声音和古老思想的舞台

韩国第14届光州双年展(至2023年7月9日)以水为中心主题,气候、道教、历史创伤、当地工艺和边缘化的声音漂浮在水面上

第14届光州双年展,Yu Jiwon,《最终的命运》(2023)
余继元《终极命运》(2023年出版)
(图片来源:艺术家和光州双年展基金会提供)

一场大型艺术活动开幕当天倾盆大雨,当政要和艺术家们前往室外舞台参加仪式时,暴雨达到峰值,这对组织者来说通常是一场灾难。但光州双年展却并非如此。光州双年展主席朴良宇(Park Yang-woo)说:“在经历了前几周的干旱之后,这场雨是一种福音。”

虽然这可能会让光州双年展开幕的观众感到恼火,尤其是那些不顾政治和陈词滥调观看黎巴嫩艺术家塔雷克·阿图伊(Tarek Atoui)表演新的电声作品的人雨的前奏,与第14版中的许多作品一样,是与当地的制造商和艺术家合作创作的。“我现在觉得自己很傻,”浑身湿透的Atoui在介绍完这幅作品后说,大雨在好几个小时前就已经开始了。

Mataaho Collective, Tuakirikiri(2023)第14届光州双年展

Mataaho集体,Tuakirikiri(2023)

(图片来源:Mataaho Collective和光州双年展基金会提供)

第14届光州双年展:柔弱如水

从策展角度来看,天气也很符合双年展艺术总监李淑卿(Sook-Kyung Lee)的中心主题,她是泰特美术馆(Tate)国际艺术高级策展人的兼职。她至高无上的头衔柔弱如水参考了雨水、洪水和气候,但来源于道教关于水的能力的矛盾和悖论的原则。李的策展以来自全球土著社区和实践的艺术家为中心,这些艺术家并不完全符合以西方为中心的分类体系,放大了政治边缘化的声音,被认为是社会和地球转型的代理人。

在韩国东南部的光州,有丰富的艺术和政治历史,79名个人艺术家和集体艺术家聚集在这座城市的双年展大楼的四个大型画廊和四个具有重要历史和文化意义的地点。1980年5月18日,就是在这里,一场公民民主起义遭到了军事暴力的反对。导致2300人死亡的光州大屠杀,在现代韩国留下了令人共鸣的遗产。这里的策展人不试图将这些事件局限于地区地位,而是通过全球团结和进步反对派的阴影来探索它们。

第14届光州双年展

Edgar Calel,安装视图

(图片来源:艺术家和光州双年展基金会提供)

这体现在马来西亚Pangrok Sulap集体制作的一幅引人注目的木刻印刷织物中,该集体对当地政治斗争和工艺的研究为合作木雕和一系列抵抗、认可和团结的鲜明渲染提供了信息。与上世纪80年代吴允(Oh Yoon)的木刻版画相呼应的是舞蹈和劳动行为中的人体,呈现出审美和政治意识的诗意连续性。

不远处,两位不同时代的光州艺术家的作品在互相交谈。余珠旺(1983年出生)终端的命运是为双年展空间建造的城市发展网格墙,在材料上脆弱,但在正统的网格上强大,批评了现代主义可复制单元的想法,形成一个更大的整体。不远处,姜延均(1941年)的黑墨水作品通过不拘形式和流动性展现了一种似乎拥有更多内在力量的几何。康京和出席了5·18起义,他们的安排被解读为心理地图、图表或对不同代理人之间团结力量的认可。

Noé Martínez, Bunch 3 (Racimo 3)(2022)第14届光州双年展

Noe马丁内斯,Bunch 3 (Racimo 3)(2022)

(图片来源:艺术家和光州双年展基金会提供)

考虑到水更多的是一种循环的力量,而不是一种可捕捉的形式,许多作品试图超越固定或物理的固化。来自墨西哥城的Noé Martínez的一个仪式回应了他的11个陶瓷雕塑和一组悬挂的陶瓷护身符,将他16世纪的华斯塔克祖先带到双年展,他们的生活曾经被欧洲殖民者贩卖。Martínez的作品象征性地将那些遥远的生命和他们没有生命的潜力带到了这个地方。在其他地方,Oum Jeongsoon的拼接雕塑被视为抽象形式,实际上是基于视觉障碍合作者创造的大象模型,他们利用视觉以外的感官来想象动物。该项目始于该市的动物园,赢得了双年展的Park-Seo-bo艺术奖,奖金10万美元,这是未来20年10个奖项中的第一个著名单色画家。这些是一种看不见的生物的独特再现,由视力受损的合作者创作,然后由艺术家庆祝。

Oum Jeongsoon,没有鼻子的大象(2023)第14届光州双年展

Jeongsoon胎儿,没有鼻子的大象(2023)

(图片来源:艺术家和光州双年展基金会提供)

策展人说:“水的流动可能很慢,但随着时间的推移,它会塑造地理位置。“整个作品都在讲述这种渐进但有影响力的流动,不仅是河岸,还有文化和社会。”Betty Muffler的亚麻画是对澳大利亚Pitjantjatjara国家的无形治疗能量地点的心理和物理映射,而Judy Watson也通过一系列最近的作品唤起了同一国家的记忆景观,这些作品是用她在非常多水的风景中发现的自然材料制成的。

罗伯特·赵仁辉(Robert Zhao Renhui)的新作品延续了他的批判动物学凝视,将新加坡的一条涵洞河重新塑造成一个装置。附近空间的野生动物视频忽略了从埋藏的溪流中发现的物体的排列,这是一个存档和刷新其多层生命的过程。在赵仁辉的溪流从人造的围场中释放出来的地方,阿巴斯·阿哈万创造了一个人造的环形水道。他用来自光州的石头和鹅卵石创造了一条小溪,作为一个由绿幕角落框起来的固定布景。这是一个真正的溪流,但进口石材背后可见的技术和结构突出了强制循亚博足球竞猜环,并质疑自然的表现。

这不是空投到全球艺术节巡回的普通蓝筹艺术家的双年展——也因此更加强大。新的声音和古老的思想都能够在思想和实践的汇合中浮出水面,这些思想和实践谈到了感知和处理人类和非人类本性的方式。李淑京(Sook-Kyung Lee)和她的策展团队没有把目光集中在光州大屠杀及其对国家的重要性上,而是用它来思考它如何与其他时间和地点联系起来,这种做法只会促进更多的团结和全球理解。

第14届光州双年展将持续到2023年7月9日。14 gwangjubiennale.com(在新标签页打开)

威尔·詹宁斯是伦敦的作家、教育家和艺术家,也是Wallpaper*的定期撰稿人。Will对艺术和建筑的交叉感兴趣,是在线艺术和建筑写作平台凹进去的编辑亚博极速线上娱乐。他是慈善机构菌丝工作室(Hypha Studios)的总监,也是国际艺术评论家协会(Association of International Art Critics)的成员。